[亞麻]

電影RACHEL LEE HARRIS2014年01月20日

（左）詹妮弗·勞倫斯和艾米·亞當斯在《美國騙局》中。

Francois Duhamel/Sony Pictures, via Associated Press
在《美國騙局》(American Hustle)的服裝設計師邁克爾·威爾金森(Michael Wilkinson)看來，“人們有意無意的服裝選擇，以及他們透過服裝傳遞給世人的信息對我來說很重要。我對人們的著裝方式有濃厚的興趣，特別著迷。”

把這部電影中的冒牌藝術家、政治家和經營者展示給世人具有一定的挑戰性。大衛·O·拉塞爾(David O. Russell)這部電影受到20世紀70年代公職人員收受賄賂丑聞的某些啟發。就像影片名字暗示的那樣，片中的人物在不斷變換身份，以攫取他們想要的東西。“我們想讓演員們把服裝用作騙局的一部分，”威爾金森說，“他們想變成誰，就穿成那個人的樣子。這些角色在扮演新的角色。”

那意味著有很多迷人的低胸連衣裙、皮草、禮服、金鏈子和天鵝絨西服，這些衣服如此貼合身體，看起來像是畫上去的，特別是從後面看的時候。拉塞爾最喜歡的演員克裡斯蒂安·貝爾(Christian Bale)、艾米·亞當斯(Amy Adams)、詹妮弗·勞倫斯(Jennifer Lawrence)和布萊德利·庫珀(Bradley Cooper)穿上這些服裝後光彩照人。盡管有突出的小腹和滑稽的comb-overs式發型（用側面的長發縷蓋住頭皮以遮掩禿頭的發型——譯注），貝爾仍看起來很性感。

這到底是冒牌藝術家的魅力還是雙面針織滌綸的魔力？



沃倫·曼瑟繪制的艾米·亞當斯在《美國騙局》中的服裝。
Michael Wilkinson

“我們把那個時代當成跳板，但是從某種意義上講我們很自由，憑直覺行事，”威爾金森說，“大衛影片中的人物過著自由自在、充滿激情的生活。他們有瘋狂的想象力。所以我想讓他們的服裝也具有同樣瘋狂的想象力。”

威爾金森的傑出作品包括《斯巴達300勇士》(300)、《超人：鋼鐵之軀》(Man of Steel)和《守望者》(Watchmen)。他在回故鄉澳大利亞悉尼的途中談論了《美國騙局》的靈感來源，包括《花花公子》(Playboy)和《Vogue》雜志，傑瑞·霍爾(Jerry Hall)和休·海夫納(Hugh Hefner)，以及70年代末的面料的“感性光彩”。下面是我們電子郵件訪談的剪輯節選。

高雅和低俗的來源：“我們看了無數張那個時代‘真實’人物的照片，大部分來自艾倫·坦能鮑姆(Allan Tannenbaum)等攝影師拍攝的有影響力的社會紀錄片。但是我們想把網撒大點，全面了解情況，所以我們也看了一些低俗的雜志和廣告，從郵購商品目錄到《Cosmopolitan》的封面，從《花花公子》上的照片到赫爾梅特·牛頓(Helmet Newton)在《Vogue》上的評論。我們受到了很多人的啟發：我們在設計艾米·亞當斯的角色西德妮·普羅塞(Sydney Prosser)的服裝時受到了傑瑞·霍爾、比安卡·賈格爾(Bianca Jagger)和菲·唐納薇(Faye Dunaway)的啟發；在設計克裡斯蒂安·貝爾的角色歐文·羅森菲爾德(Irving Rosenfeld)的服裝時受到了瑟奇·甘斯布(Serge Gainsbourg)和休·海夫納的啟發。我們還看了所有把背景設定在70年代末的紐約和新澤西的電影。《大西洋城》(Atlantic City)和《好家伙》(Goodfellas)是我們最愛。”


沃倫·曼瑟繪制的詹妮弗·勞倫斯的禮服。
Michael Wilkinson

褐土色過時啦：“我真的很喜歡跟我們的電影攝影師萊納斯·桑德格倫(Linus Sandgren)以及制片設計師朱迪·貝克(Judy Becker)合作。我們花了很長時間討論顏色和質地，我們不想要70年代沒完沒了的褐色和褐土色，想加入鮮艷的重點色和鋼鐵質感的金屬色調，以反映向80年代初的過渡。我們真的想讓我們的電影充滿活力，能夠捕捉到那個時代的勇氣、汗水，以及焦躁的情緒。”

不只是滌綸：“為了加深觀眾對那個時代的感覺，我的策略之一是研究各種面料，超越陳腐的滌綸和雙面針織面料，充分展示所有面料的感性光彩：天鵝絨、絲綢和皮草在展現那個時代的風采方面與合成纖維發揮著同樣重要的作用。比如，布拉德利·庫珀扮演的裡奇·迪馬索（Richie DiMaso，一位美國聯邦調查局探員）一開始穿的是不合身的滌綸西服和尼龍襯衣，後來在他進入西德妮和歐文的精致世界之後，他的服裝變成了軟皮夾克、三件套毛料西服和絲綢襯衣。”

動物性：“我選皮草是因為在我看來皮草是那個時代的情緒的重要指針。對政治立場正確的現代觀眾來說，沒什麼比皮草更能營造奢靡的感覺，更具有禁忌和縱欲的感覺。這部影片中的人物無疑都帶著點原始的動物性！所有的皮草都是從紐約、波士頓和洛杉磯的收藏者那裡找來的古董。所有的配飾也都是古董，來自美國各地的收藏者。我特別喜歡裡奇扮演的那個時代的飛行員，他的金色勳章和他的胸毛如此般配。”


詹妮弗·勞倫斯在片中身著皮草。
Sony Pictures

乳溝：“當時的美國女人正在享受服裝帶來的新自由：更少內衣，更少支撐，還有大膽、流線形的裁剪。我想表現出西德妮不斷在超級自信和極端脆弱之間徘徊的感覺。她穿低胸緊身服裝實際上是在冒險，孤立無援地面對世界。我把高端的古董設計師作品——侯司頓(Halston)、古馳(Gucci)、黛安·馮·芙絲汀寶(Diane Von Furstenberg)、克裡斯汀·迪奧(Christian Dior)和奧西·克拉克(Ossie Clark)——與為她量身定制的服裝結合起來，把強悍、引人注目的線條與柔軟、性感的面料結合起來。”

他的最愛：“你和大衛一起工作時，事情在不斷變化，不斷發展，所以我們為每個人物准備了很多服裝，這樣不管發生什麼，我們都有准備。最後艾米和克裡斯蒂安大概各有40套服裝。我盡力想做個好父親，給予每套服裝同等的愛，但是如果我必須承認的話，我特別喜歡歐文的絲綢領帶和天鵝絨西服；西德妮的青銅色亮片連衣裙和淡黃色侯司頓上衣；（詹妮弗·勞倫斯的）頸背系帶豹紋雪紡綢連衣褲和白金屬色晚裝的水鑽背帶；卡邁恩·波利托市長（Mayor Carmine Polito，傑瑞米·雷納[Jeremy Renner]飾）的淡綠色西服；以及裡奇來自54俱樂部(Studio 54)的象牙色絲綢襯衫。”

市長和他的妻子：“對波利托，我的目標是描繪一個具有超凡魅力的地方政客，讓他集中體現70年代新澤西州意大利裔工人階層的虛張聲勢。我們給他設計了一種標志性的風格，穿著粉色滌綸西服，戴著大膽的領帶，留著無可挑剔的高卷式發型。我想讓他擁有閃亮的外表，能夠鼓舞社區居民，讓他在周圍臓亂的環境中脫穎而出。他的妻子多莉（Dolly，伊麗莎白·羅姆[Elisabeth Rohm]飾）是個愛社交的活潑的女人，特別喜歡大膽的印花，她的服裝是歐洲古典風格。”

下一步：“我在工作中有機會涉及各種體裁：超級英雄大片，逼真的當代片，史詩片，科幻片。這讓我像藝術家一樣不斷受到刺激和挑戰。目前我在為《蝙蝠俠大戰超人》(Batman vs. Superman)設計服裝。能為神奇女俠(Wonder Woman)這樣的標志性人物設計新形象是一種榮幸。有趣的是，不管什麼體裁，不管哪個年代的故事，我的設計方法都是一樣的。我采用相同的手段——剪裁，面料，色彩和褶皺——來幫助講述這個故事，闡明人物的內心生活。”