向下扎根、向上綻放,他用潮汕鄉音譜寫"給阿嬤的情書"

2026-05-25 | 來源: 澎湃新聞 | 轉到微信 | 有0人參與評論 | 字體: 放大縮小 | 收藏 | 打印

李奕瀚（右）與導演藍鴻春（左）

2016年，藍鴻春開拍他的首部院線長片《爸，我一定行的》，通過朋友聯絡到李奕瀚，邀請他來創作主題曲。聽藍鴻春講了15分鍾劇情，李奕瀚便說“主題曲已經有了”，隨後掏出手機給他放了一首之前創作的關於父親的歌，當場就把藍鴻春聽哭了，拍板決定“主題曲就是它！”

李奕瀚認為，電影配樂應以串聯故事脈絡、烘托人物內心為創作要義，要隱藏起來、不搶占畫面，更有助呈現情感細節。從《爸，我一定行的》《帶你去見我媽》到《給阿嬤的情書》，他始終堅持這份克制，“怎麼拿捏這個度，還是有點難的。”

李奕瀚回憶，“阿嬤”的配樂一直調整到今年4月9日，隔天他第一次看到了電影的終映版。直到片尾曲響起，他一陣恍然，原來裡面很多歌是自己寫的，“作為音樂總監，我的專業習慣應該要求我看的時候格外注意音樂與畫面的銜接。但我從第一幕就忘記了這件事，像觀眾一樣完全沉浸在電影裡。”

熱映期間，李奕瀚也作為主創之一參與多場路演宣傳，每當在現場唱起影片裡的歌，他都感到內心噴薄的情感怎麼也收不住：“其實覺得蠻不好意思，因為跑路演時間很趕，可能我唱了半首歌就會占用一個觀眾提問的時間，感謝大家的體諒。”

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觀眾最近頻頻喊話片方，希望能夠放出影片的刪減片段。導演藍鴻春回應稱，已經在著手整理素材，會搭配新的音樂做成番外放出。

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澎湃新聞記者也就此事采訪了李奕瀚：“聽說你又要加班啦。”李奕瀚回答：“我怎麼可能會不幫他呢？”這份惺惺相惜的默契與仗義，盡顯潮汕人重情重義的本心，和影片的精神內核不謀而合。

小成本拍出大情懷，每首歌都有故事

據說《給阿嬤的情書》制作成本僅1400萬，觀眾挖出不少劇組精打細算、處處節儉的幕後細節，調侃這部作品“窮得只剩下夢想”。

在有限的成本裡，劇組對創作打磨毫不吝嗇。藍鴻春導演承諾，素人演員可以無限NG，直到拍出最佳效果。配樂方面更是誠意滿滿，制作了27首原聲音樂、4首主題歌。李奕瀚說，這個體量對一部小成本電影來說絕對不算少，而且中間因為有劇情作了修改和補拍，考慮到音樂與畫面適配度等因素，寫好的歌一批一批地換。

《給阿嬤的情書》中，男主角鄭木生遇難墜海，劇情就此迎來重大轉折。伴隨這一幕揪心畫面，《海風的旅程》悠然響起，潮汕方言的質樸吟唱，為這段游子念家卻魂斷異鄉的遺憾故事平添萬般悵惘。有觀眾指出，歌曲中的唱詞“來，來”，諧音“來內”，在潮汕話中的意思正是“回家”。李奕瀚表示確有此意：“沒想到大家聽得那麼細。”

“《海風的旅程》原本是有一首完整的歌曲，影片裡采用了吟唱版，我們認為更符合那一幕的氛圍。”他說，當年無數先輩下南洋“過番”，有人殞命途中，有人終生未回，茫茫大海見證了無數家庭的悲歡離合。縹緲的海風像一種媒介，寄托游子歸鄉的夙願，“或許鄭木生的靈魂能隨著海風的旅程回到故土。”

最難寫、改最多遍的歌曲，當數《疍家之歌》。這是電影裡唯一一首非潮汕話的創作，出現在南枝准備給木生妻兒寄出訃告，目睹銀信局眾生相，眼前閃回木生短暫又熱烈的一生。猶豫再三，南枝決定瞞下木生去世的消息、挑起養活兩個家庭的重擔。把淑柔的信燒給木生時，南枝哽咽念道“七夕當夜，你衣錦歸來，仍是少年模樣”，令無數觀眾落淚。

阿卡貝拉版本的《疍家之歌》，詞/曲：李奕瀚改編：好命小張演唱：ROCKCANDY人聲樂團導演/剪輯：皮皮劉燈光/助理：張騫音頻處理：岑俊材視頻來源：@玩具船長(01:36)