华语动作片,失去调动全民情绪的能力了吗?

2026-06-26 | 来源: 大声思考 | 转到微信 | 有0人参与评论 | 字体: 放大缩小 | 收藏 | 打印

好莱坞大片的本质，是电影的视觉语言从“再现真实”转向了“制造真实”。此前，香港动作片的美学基础建立在“再现真实”之上——它相信，一个演员真的从三楼跳下来，要比任何电脑特效更有力量。但是当观众发现，电脑生成的恐龙比真实的恐龙更令人惊叹、数字合成的子弹轨迹比真实的射击更令人目不转睛时，传统的动作片所依赖的价值基础就动摇了。

《A计划》（1983）中从钟楼摔下来的成龙

好莱坞大片还有一个更为隐蔽的潜台词：伴随着好莱坞大片在全球范围内的攻城略地，是“西升东降”话语权的全面扩张。

改革开放之后的中国内地以及回归祖国的香港，实际上已经初步完成了“强国强民”这个时代命题，“东亚病夫”的屈辱感在几代人的努力下消散，功夫片作为民族情绪出口的功能也就随之减弱了。银幕上出现一个中国人用拳头打倒外国人的情节，不再像当年李小龙时代那样有号召力了。

更多民众能够以更平和的目光打量好莱坞和西方，并在客观的实力差距下，形成了一种“仰视”的视角。那时候的好莱坞代表着更高的制作水平、更先进的工业体系以及值得向往的生活方式。

整个社会都有一种“向西看”的心态，“留美热”风行一时，如2000年最火的一本书叫《哈佛女孩刘亦婷》。香港电影界同样出现了一股人才西迁的大潮——吴宇森、徐克、袁和平、成龙、李连杰等优秀的动作电影人纷纷赴美发展。

《镖人:风起大漠》:武侠动作片能否绝境逢生?

《诊疗中》第三季全员集结,动作片传奇携十余位明星卡司亮相

"近十年第一"动作片,光有极致打戏还不够吗

虽然1990年代中后期至21世纪初期，成龙去好莱坞发展后也推出了成功的功夫电影，比如《尖峰时刻》系列，不过它的叙事模式已经与霍元甲、陈真、黄飞鸿、叶问那一脉真实或虚构的民族英雄故事分道扬镳——那些角色是用中国功夫回应民族屈辱，而成龙出演的好莱坞大片，是用功夫去完成一个普世化的好莱坞剧情任务。这客观上扩大了中国功夫的影响范围，但是也意味着，在好莱坞体系中，功夫不再是民族情感的载体，而是被好莱坞“拿来主义”、并在全球市场上流通的商品。

传统功夫片缺少了原来那种民族情绪的加持，又无法与好莱坞的动作片相抗衡，它由主流走向了边缘。

更多元的可能：“大国想象”的新载体

一直到了2017年，吴京自导自演的军事动作片《战狼2》，成为内地首部票房超过50亿的电影。

1974年出生的吴京，曾经获得过全国武术比赛精英赛冠军，1995年开始了自己的演艺生涯，2003年转战香港市场，但彼时香港动作片也在低谷期，吴京发展得并不算顺利。直到他转行做导演，在《战狼2》里把动作和军事结合起来，才意外地掀开了中国电影史的新篇章。