好莱坞: 黑衣人回归失利好莱坞的黑铁时代

2019-07-02 | 来源: 文创资讯 | 转到微信 | 有0人参与评论 | 字体: 放大缩小 | 收藏 | 打印

　　自从漫威开了“电影宇宙”的头，好莱坞对IP的渴望就陷入了疯魔的状态。

　　IP的影视开发从过去的“三部曲”进化为取之不尽的摇钱树，这一转变让传统“六大”中手握IP最多的迪士尼可以挥舞着金元大棒，把曾经势均力敌的对手“福克斯”收入囊中，而坐拥“哈利波特”“DC宇宙”等一系列超级IP在手的华纳也稳坐钓鱼台，IP衍生的游戏、、动画、电视剧玩的风生水起。

　　其余几家从2017年开始，也越来越不遗余力地在自家版权库里挖掘“金子”。除了派拉蒙在“变形金刚”系列崩盘后连年垫底，恨不得赶紧像福克斯一样有大佬接盘外，环球手上IP虽多，但可持续性都较弱，在“黑暗宇宙”失利后如今狂推“怪兽宇宙”；索尼旗下的哥伦比亚影业，如今也抓着蜘蛛侠决定可劲“薅肥羊”。

　　

　　至于刚刚变成历史的“六大”版福克斯，在《X战警：黑凤凰》最后一拍后已干脆利落卖身迪士尼，从此好莱坞“六大”变“五大”，让人不禁感叹这个时代风云变幻。

　　归根结底，随着漫威宇宙十几年的大杀四方，曾经以“三部曲”为主要模式的电影IP转向了无数量上限的“宇宙”规划，对迪士尼麾下的漫威影业来说，这算是顺理成章，华纳手下的DC虽然学的不行，但内容多，粉丝广，容错率很高。其他几家则在这场变局中有些措手不及，也因此不得不拿出更多老IP来试图炒起温度。

　　《黑衣人》第一部拍摄自1997年，汤米·李·琼斯及威尔·史密斯组队，当年拿下5.87亿美元，并获得次年的土星奖和第70届奥斯卡最佳化妆奖。第二部2002年上映，而第三部则相隔10年，2012年才完成“三部曲”。

　　作为索尼旗下哥伦比亚影视的老IP，《黑衣人4》时隔7年重新上线，就目前的成绩来看并不算好：首周末全球收1.03亿美元，包括北美本土3003万，其他地区7370万美元，均低于预期。而烂番茄新鲜度直降24%，也意味着这部续集没能承担起续写IP的使命。

　　事实上，尽管好莱坞沉迷IP开发不可自拔，但成功者始终寥寥，从原创IP为主到IP续集成为王道，《黑衣人4》的失败恐怕不会是最后一次。漫威的成功与IP时代的那些失败

　　IP时代成功了吗？

　　从经济效益来说，大型IP依靠不断积累的知名度或情怀累积依然具有优势。《碟中谍6：全面瓦解》全球收割7.911亿美元，刷新阿汤哥个人电影记录，《加勒比海盗5》累计6.5亿美元，与前作保持平衡，近期上映的《大侦探皮卡丘》目前统计数据为4.12亿美元，同样赚头不小。漫威系列电影更不用说，22部电影占据全球票房排行前十一半的席位。

　　

　　但是，这些成功的案例无法掩饰IP时代更多的失败。

　　统计现代电影史，可用于影视开发的IP如今已能大致分出三个层级：最上的层级囊括所有全民IP，包括“星战”“中土”“哈利波特”“漫威”等超一线选手，这类IP不仅受众广泛，影视积累与情怀加持已形成广阔的观众基本盘，同时自身世界观延展性较强，足以支撑大规模的影视开发与利用；

贾玲减肥后现身好莱坞一笑满脸沟壑(图)

两年前上海封城场景，好莱坞星光大道再现(图)

郎朗闪耀好莱坞首位星光大道摘星

　　第二层级则可分为两类，一类IP受众较窄，但依然在大规模人群中具有强记忆力，其中包括《变形金刚》《哥斯拉》等，另一类则本身属于圈层IP，出圈困难，但基础盘虽小却稳定，其中包括《速度与激情》《谍影重重》等动作片，以及迪士尼动画IP等；

　　第三层级则更弱一些，处于影视IP的最底层，包括更加小众的系列电影，世界观狭窄的单部电影，热门游戏跨界改编等。

　　刨除大赚特赚的头部，第二与第三层级的IP电影正成为好莱坞六大的心头好，伴随8090代成为消费主力，这些普遍发源于90/00年代的IP依赖情怀加分往往在初期无往不利。

　　但如今，这些曾经威武的IP在上映后普遍面临后继乏力的问题。《变形金刚》系列试图以《大黄蜂》重启热潮，口碑却难以承担重任；《加勒比海盗5》献祭巴博萨，也没能拯救后续贩票机的生意。即使《哈利波特》衍生出的《神奇动物在哪里》系列，也在第二部时高开低走，没能续写魔法的传奇。而本文开篇的《黑衣人4》更是近期失败的典型案例，随着开映时间，口碑下滑明显。

　　可以说，观众的阈值随着情怀的过度消费正在直线上升，而讨好老观众与如今火热的渠道下沉更是南辕北辙。另一方面，过于依赖旧有IP让新IP的诞生频次逐渐低于世纪初期，而失败的IP往往也能产生一定的收益，又进一步挤占了原创者的生存空间。

　　当然，这种挤占是适者生存带来的天然趋势，从2010年以后，IP的作用得到最大化的开发，这一结果来源于对过去时代成功案例的放大，而非生造。但是，趋势与正确并不等同，IP时代也正从“失败者也赚钱”的舒适区走出。更难满足的观众与更套路的演绎

　　汤姆克鲁斯的《碟中谍》是个人电影的一个典型，最新的《碟中谍6》创下个人电影票房新高，让人惊呼演员与IP完美重叠的可怕号召力。但事实上，《碟中谍》每一次挑战的难度都在递增，连汤姆克鲁斯都承认，要想出比上一次更惊险的动作正变得越来越难。

　　事实上，系列IP在成为好莱坞票房收割机的同时，也正面临着更多挑战。一方面来源于越来越多的竞争者。老牌IP重启（《黑衣人4》），游戏大佬进军影视（宝可梦大电影，《古墓丽影》重启），续集再续订（《加勒比海盗》《玩具总动员》），积灰的版权库只要挖一挖，总有无数资源被投入到IP这片红海。

　　另一方面则来源于观众期望值的难以餍足。期望值很多时候决定了一部电影后续口碑的走向，往往积累越深厚的IP就会面临观众越严苛的目光。

　　举例来说，近期的《黑衣人4》尽管缺乏惊喜，但作为一部经典续集，在结构完整、世界观拓展、剧情逻辑上其实都保持了水准以上。但相较汤米·李·琼斯及威尔·史密斯的前作，这部续集没能继承前者科幻的精神和精巧的剧情设计，而是陷入漫威式的套路模板，这种不协调让《黑衣人》魅力尽失，说是《雷神》外传也没啥毛病。

　　

　　这种套路化正是IP电影难以逃避的问题，即使是单纯的爆米花电影，观众的要求也只会越来越高，动作电影希望更惊险刺激，老IP重制希望气质不变甚至更加完美，动画电影希望演出新意，超英电影最好既还原原着又贴合电影。这些冲突从观众的需求中来，最终不可能以套路化实现解决。

　　事实上，过去“三部曲”的诞生正是为了抑制无限循环产生的电影定式，以三部为一个整体塑造一个故事，有利于人物、剧情、内涵的丰满与融洽，而不会在无限增殖中冗余垃圾越来越多。当冗余的负荷低于多数观众的预期，结果就是IP坠落，这一点在《加勒比海盗》《变形金刚》两个IP上显得尤为明显。

　　但IP的“非套路化”始终是一个难题，“DC又翻身之作”的《海王》之所以成功，来源于温子仁对DC整体宇宙的抛弃，他选择从单部出发，这在DC如今的情况下自然无错有功，但从IP开发来说，这种模式可一不可二，可二难再三。最容易的，是从底层搭建积木，到达顶端时再加一根芦苇都可能坍塌。如何减少坍塌的可能？套路化的开发IP就成为最容易的选择。